Jänner 1991 in Riga: Gerade hat Lettland der Sowjetunion die Unabhängigkeit erklärt, die Sowjetarmee greift an, bei Protesten gibt es Tote. Es geht um die Zukunft der baltischen Staaten. Mittendrin ist der 19-jährige Jazis (Karlis Arnolds Avots) mit seiner Kamera – er will Regisseur werden, verehrt Jarmusch und Bergmann. Jazis verliebt sich in Kommilitonin Anna (Alise Dzene), sie hat ihm politisch einiges voraus und fängt als Assistentin eines Regisseurs an, der mit seinem Team in den Kugelhagel gerät. Regisseur Viesturs Kairišs arbeitet mit Archivmaterial und autobiographischen Elementen. 

Alle haben Karriere gemacht, aber Captain Pete „Maverick“ Mitchell (Tom Cruise) hält sich auch nach dreißig Dienstjahren weiterhin nur an seine eigenen Regeln, so auch als Testpilot in der Mojave-Wüste. Er ist unter den Fliegern eine lebende Legende, und das liegt nicht nur an Lederjacke, Motorrad und Sonnenbrille. Für eine Sondermission muss ein Fliegertrupp eine feindliche Uran-Anreicherungs-Werkstätte ausschalten. Die Strecke kann nur einer fliegen: Maverick. Als Lehrer soll er zum „Top Gun“-Programm zurückkehren und die Truppe für ihre Mission ausbilden. Darunter ist allerdings Bradley „Rooster“ Bradshaw (Miles Teller), der Sohn von Mavericks Ex-Co-Pilot und bestem Freund, der bei einer gemeinsamen Flugübung starb – der Sohn hat Maverick nie verziehen. Es hat was, wenn eine Fortsetzung so viele Jahre später alles richtig macht: Joseph Kosinski (Regie) und Cruise drücken alle richtigen Knöpfe, es gibt also tonnenweise Macho-Coolness, dröhnend-herrliche Flugsequenzen, einen erfundenen Feind, einen guten Konflikt, Tom Cruisens Grinsen, Jennifer Connelly als Love-Interest sowie Val Kilmer, Jon Hamm und Ed Harris in Nebenrollen. Genau so soll das. 

Maximilian Ronge war der letzte Geheimdienstchef der österreichischen Monarchie, Spionage war sein Lebensinhalt, ebenso Verräter zu finden. 

Frei nach Theodor Storms „Der Schimmelreiter“: Andreas Prochaska verfilmte den Roman „Hauke Haiens Tod“ von Robert Habeck und Andrea Paluch mit Newcomerin Philine Schmölzer und Anton Spieker in den Hauptrollen. Die mittlerweile 18-jährige Autistin Elisabeth (Schmölzer), aufgewachsen in einem Hamburger Heim für betreutes Wohnen, weiß nichts über den Verbleib ihrer Eltern (in Rückblenden: Franziska Weisz, Detlev Buck). Sind sie 15 Jahre zuvor, nach dem Dammbruch während einer verheerenden Nordseesturmflut, die das Dorf Stegebüll ins Verderben riss, ums Leben gekommen? Ist sie Vollwaise? Ihren damaligen Retter erkennt Elisabeth an der Stimme: Es ist Iven (Spieker, „Das Quartett“), der sich im Rotlichtmilieu als Türsteher verdingt. Er soll ihr helfen, herauszufinden, was in jener verhängnisvollen Nacht geschah, dafür bietet sie ihm ihr Erspartes. Iven scheint der rechte Reiseführer, auf der Autofahrt nach Stegebüll erfährt sie von ihm, dass ihr richtiger Name Wienke lautet. Der damalige Bürgermeister Ole Peters (Alexander Geršak) und dessen Tochter Ann-Grethe (Janina Stopper) machen jedoch keinen Hehl daraus, dass die Anwesenheit des Duos unerwünscht ist. Dennoch setzen Wienke und Iven ihre schmerzhafte Reise in die düstere Vergangenheit unbeirrt fort … 

Anti-Held Simon Brenner (Josef Hader) kommt nicht zur Ruhe. In der vierten Verfilmung der Krimibestseller von Wolf Haas kehrt der heruntergekommene Ex-Polizist und Detektiv in seine Heimatstadt Graz zurück. Dort steht die Bruchbude von Haus, die ihm sein Opa vererbt hat. Und dort trifft er auf seinen Jugendfreund, den früheren Polizeischüler Köck (Roland Düringer), der jetzt mit Altwaren handelt. Auch Aschenbrenner (Tobias Moretti), der jetzige Chef der Grazer Kripo, taucht plötzlich auf – die drei verbindet eine Jugendsünde, die sie als Polizeischüler begangen haben. Als Köck ermordet wird und Brenner mit einem Kopfschuss und ohne Erinnerungsvermögen im Krankenhaus erwacht, geht’s dem menschlichen Wrack noch dreckiger als eh schon erwartet. Zum Glück nimmt sich die Psychiaterin Dr. Irrsiegler (Nora von Waldstätten) seiner an. Doch Brenner steht unter Mordverdacht und Aschenbrenner scheint mehr zu wissen, als ihm gut tun kann … So düster wie im vierten Teil der Reihe hat Regisseur Wolfgang Murnberger den neugierigen Loser noch nicht auf die Leinwand gebracht. Das Duo Hader-Moretti agiert mit beklemmender Intensität, der Humor, so er denn durchscheint, ist bitter und pechschwarz. Fazit: Der Brenner ist ganz unten angekommen, doch die Qualität seiner Leinwandpräsenz ist hoch wie nie.